Horacio Zabala, el artista cartógrafo

Horacio Zabala (Buenos Aires, 1943) es artista y arquitecto. Desde 1967 ha realizado más de 50 exposiciones individuales y más de 140 colectivas en Europa y América. Publica ensayos sobre arte y estética desde 1972. Su libro más reciente es Anteproyectos y cartografías. Obras entre 1972 y 1982 (2017, Ediciones Otra Cosa). Residió en Roma, Viena y Ginebra entre 1976 y 1998.Zabala realiza sus obras a partir de lenguajes visuales mínimos y medios heterogéneos. Con ellos interroga, desvía y pone en relación informaciones, ficciones y situaciones contemporáneas. Con objetos e imágenes de amplia circulación en nuestra cultura visual el artista crea alegorías de catástrofes. La cartografía cumple un lugar importante en su poética dado que permite reflexionar sobre procesos geopolíticos, las catástrofes ecológicas y catástrofes sociales -tales como los violentos procesos dictatoriales que tuvieron lugar en Latinoamérica en los años 1970.En la serie de las “obras cartográficas” de Zabala se percibe cierta pulsión hacia la destrucción de la imagen cartográfica, ya sea cubriéndola con sellos y/o tinta o quemándola. Las intervenciones sobre los mapas consisten en tapar, quemar, redibujar. Los mapas de Sudamérica, Argentina y Buenos Aires son manipulados para manifestar su mirada acerca de los procesos en los que estos territorios han sido, y aún son, objeto de fragmentación, avasallamiento, desfiguración y, en general, de distintos tipos de violencia ejercidos sobre su integridad o, como él dice, sobre sus fragmentos.La obra artística de Zabala ha sido presentada en destacadas colecciones públicas y privadas: The Metropolitan Museum of Art, New York; Tate Modern, London; Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires; Museo de Arte Moderno, Buenos Aires; Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile; Cisneros Fontanals Art Collection, Miami; Daros Latinamerica Collection, Zürich; Phoenix Art Museum, Phoenix; Diane and Bruce Halle Collection, Scottsdale; Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires; Museo de Arte Contemporáneo de Rosario; Colección Mario Perniola, Roma; Colección Alon para las Artes, Buenos Aires.Cronología sintética de su obra 1967Realiza su primera exposición individual en la galería Lirolay.1971. Es invitado por Jorge Glusberg a formar parte del Grupo de los 13, espacio clave en el desarrollo del arte conceptual en Argentina.1972. Participa en la exhibición Arte e ideología, organizada por el Centro de Arte y Comunicación (CAyC) en Buenos Aires. Zabala presenta 300 metros de cinta negra para enlutar una plaza pública.1973. Realiza su exposición individual en CAyC: Anteproyectos, presenta cárceles para artistas y cartografías de Latinoamérica.1976. Comienza su proyecto socio-estético Hoy el arte es una cárcel.1982. Exposición y publicación de la intervención socio-estética Hoy el arte es una cárcel y Estética de la catástrofe, Centro di Sarro, Roma.1998. Exposición Ejercicios y Tránsitos, Museo de Arte Moderno, Buenos Aires.2016. Retrospectiva La pureza está en la mezcla, Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat.2017. Exposición individual Isolations, Henrique Faria Fine Art, Nueva York.2019. Exposición individual A partir del monocromo, Galería Henrique Faria, Buenos Aires.

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